1. 学习完微专业课程的所有内容；

2. 完成微专业的所有随堂测验、课后作业、单元测试；

3. 即可申请《独立音乐制作人》微专业证书。

网易云课堂——混音全揭秘 基础篇

流行音乐编曲

【第一单元】 怎样看待编曲

一、盒子里的音乐会（一）——音乐就是一个盒子

• 上下：频率的高低分布

• 左右：声像分布

• 前后：远近分布

• 识别你的音色与音色的搭配使用

二、盒子里的音乐会（二）——用合适的内容、合适的方式，装点你的盒子

• 根据音乐风格选择合适的音色

• 按照年代、质感、风格为音色分类

• 在盒子里不同位置装入适当的东西

【第二单元】 为一首只有旋律的R&B歌曲编曲

一、底鼓军鼓的编配——创作灵动的鼓点

• 远离花哨的军鼓

• 底鼓最基础的编配方法

• 解决底鼓的节奏过密与呆滞问题

• 节奏的可重复性

• 加花的编配

二、踩镲的编配与音色的选择——根据音乐风格确定音色

• 踩镲的编配

• 确定音乐风格

三、Clap的节奏编配与音色选择——培养快速识别配套音色的能力

• Clap节奏与鼓组的契合

• Clap音色的选择

四、沙锤的编配——改变打击乐器的呆板编配

• 好用比好听更重要

• 沙锤节奏编配

• 一致性与差异化

五、Bass音色的选择——Bass与底鼓的音色协调

• Bass的重要性

• Bass音色的选择

六、Bass节奏编配——配合旋律与律动

• Bass的跳跃感与线条感

• Bass的音符使用

七、吉他的编配——不要让过分的炫技毁了你的音乐

• 吉他音色的编配

• 用Funk手法的吉他编配出线条感

• 配合鼓和Bass

八、线条乐器的编配和情绪的完善——合理的划分乐器的频率分布

• 填补高频

• 加强副歌旋律

• Pad的使用

• 哇音的使用

• 号的使用

• 下滑音的使用

九、收尾——细节与情绪的完善、编写前奏

• 填补细节与情绪上的空缺

• 如何给混音师留下发挥的空间

• 编写前奏

【第三单元】 为一首创作时完成了简单编配流行歌曲编曲

一、确定核心乐器与打击乐编配——根据核心乐器选择音色

• 确定核心乐器与音色风格

• 在核心乐器的基础上选择打击乐音色

• 打击乐律动的编配

二、Bass与弦乐的编配——选择最适合的音色

• 底鼓和Bass的音色搭配

• 吊镲、通鼓的编配

• Lead与Pad的编配

• 弥补有问题的音色

• 加强情绪感

三、丰富乐曲的编配——优秀的音色搭配带来的惊喜

• 吉他的编配

• 如何解决底鼓打击感不足的问题

四、完善歌曲情绪——音色变化对情绪的改变

• 加入空气感强的乐器

• 改变电钢琴不断重复的乏味感

• 调整Pad情绪的饱满程度

• 通过效果器改造音色

【第四单元】 为一首原创电子摇滚歌曲编曲

一、创作与编曲的灵感分析——创作瓶颈时的依次大胆尝试

• 人声在编曲过程中的重要性

• 不要低估编曲的创造力

• 摇滚乐与电子乐的风格分析

二、对立与融合——摇滚与电子曲风融合的尝试

• 融合曲风的音色选取

• 音色的尝试与修改

• 了解每一种音乐风格和对应的声音特性

• 谨慎选择每一个音色

三、歌曲基础的搭建——搭建歌曲的摇滚风格框架

• 吉他大节奏的编配

• 鼓组的编配

• 用鼓和人声搭建歌曲的框架

• Bass音色的选择

• Bass与吉他的特殊配合

四、风格的融合（一）——通过电子音乐的音色与演奏技巧填充歌曲

• 具有独特细节的电子音色的运用

• 如何减弱太过激烈的情绪

• 营造无人声副歌

• 搭建踩镲的律动

五、风格的融合（二）——使用电子音色调整歌曲情绪

• 针对现场演出的设计

• 填充空间

• 弥补Bass的情绪不足

• 平衡不同段落的情绪

• 为段落间添加过渡